El territorio valenciano se ha nutrido desde los últimos años de un buen número de museos y centros de divulgación del patrimonio de nuestra cultura popular y tradicional. Son museos o centros de interpretación nacidos del impulso de los muchos ayuntamientos que han apostado por dotarse de estructuras estables para proteger y difundir este valioso patrimonio entre la ciudadanía.

La Diputación de València, a través de L’ETNO, puso en marcha el 2020 la ETNOXARXA, una estructura de colaboración dirigida a potenciar la labor de estos museos locales, en la que se enmarca la II FIRA ETNOPOBLES, Feria de Museos Etnológicos Locales, proyecto que se ha organizado para dar a conocer la oferta de estos centros culturales entre el público general, especialmente el de la ciudad de Valencia, y promover el acceso de nuevos visitantes a estos museos.   

PARTICIPAN

• Museu Internacional de Titelles, Albaida
• Museu del Palmito-MUPA, Aldaia
• Museu Valencià de la Festa, Algemesí
• Museu de l'horta, Almàssera
• Museo Etnológico, Alpuente
• EtnoMUMA, Alzira
• Ecomuseo, Aras de los Olmos
• Museu Valencià del Paper, Banyeres de Mariola
• Ecomuseo, Bicorp
• Centro de Interpretación del Torico, Chiva
• Museu de la Pilota, el Genovés
• Museu Històric-Etnològic, la Font de la Figuera
• Museu de la Casa del Pou, la Llosa de Ranes
• Museu del Tèxtil de la Comunitat Valenciana, Ontinyent
• Museu de la Rajoleria, Paiporta
• Museu de Cassoleria Àngel Domínguez, Potries
• Museu de l’Aigua Molí Nou, Quartell
• Museo Municipal, Requena 
• Museu Comarcal de l’Horta Sud Josep Ferrís March, Torrent
• Museo Municipal, Utiel
• Museu de la Pedra en Sec, Vilafranca
• Colección Museográfica de Yátova. 

Esta exposición está en diálogo con la sala CIUDAD: LOCAL Y GLOBAL donde la parte final está dedicada a los muros de la ciudad. Algunos son físicos, cierran y separan espacios y propiedades a la vez que sirven como espacio de comunicación política, comercial y de expresión artística. Otros son más altos, simbólicos y más invisibles: esconden desigualdad social, pobreza, marginalidad y soledad.

Jaime Belda nos presenta un mapa de memorias y recuerdos urbanos de la ciudad de València atravesados por su visión fotográfica contemporánea. Rafa estaba delante cuando asesinaron a Manuel Broseta en la avenida Blasco Ibáñez. A Manoli se le precipitó una persona al lado desde arriba del Hotel Mandarín. . Lilian aprendió a regar a manta a la huerta de Benimaclet. Paca fue testigo de la caída desde un camión del canto rodado que ahora descansa en la calle Peset Aleixandre. Todas y todos tenemos recuerdos importantes ligados en espacios públicos de la ciudad. Algunos forman parte de nuestro imaginario popular, otros configuran nuestra historia, algunos nos definen a nivel territorial y, por supuesto, la mayor parte narran la propia experiencia.

El trabajo llamado Genius Loci recupera algunos de estos recuerdos mediante la voz directa de sus protagonistas. El título de la obra hace referencia a “el espíritu del lugar” de los antiguos romanos, al cúmulo de esas vivencias que conforman lo que somos.

Alrededor de 300 personas han colaborado en la configuración de este mapa de la memoria de la ciudad de València. Un mapa en que se superponen historia, etnografía y vida cotidiana sin jerarquías. La fotografía de Belda, una visión del punto exacto de cada recuerdo recibido, sirve como apoyo y homenaje a cada una de las voces que componen este archivo en construcción que se enriquece con cada nuevo testigo.

La presentación en la sala es solo una pequeña parte seleccionada a partir del trabajo completo de Jaime Belda, que podéis investigar en su sitio web interactivo.
 

Esta sesión forma parte del programa de Narrativas de Resistencia: Comprendiendo las Violencias en la Actualidad, el Congreso Nacional de Antropologia que organitza l’Associació Valenciana d’Antropologia en València los días 26 a 28 de junio.

Andrea García-Santesmases Fernández és socióloga y antropóloga social. Doctora en Sociología. Investigadora especializada en las intersecciones entre los estudios feministas y los estudios críticos de la discapacidad, con especial interés en reflexionar sobre el cuerpo, el género y la sexualidad.

En esta sesión Andrea García-Santesmases nos presentará su libro El cuerpo deseado: la conversación pendiente entre feminismo y anticapacitismo 
¿Cómo se cruzan el género y la diversidad funcional? ¿Tienen las personas discapacitadas derecho al sexo? ¿Es la discapacidad una identidad política? Este libro analiza la intersección entre patriarcado y capacitismo e invita a la discusión entre sus lecturas críticas –el feminismo y el anticapacitismo– en torno al género, los cuidados, la violencia, la sexualidad y la politización de la diferencia. 
 

En una biblioteca humana los libros son las personas que transmiten historias de vida y relatos diversos que nunca se repiten. En la Biblioteca de L'ETNO cambiamos los libros de papel por los libros humanos que hablan en primera persona. En una biblioteca humana vienes a escuchar, a sentir y a aprender en un espacio solidario e intercultural porque los libros serán personas migradas de diferentes países que están dispuestas a compartir sus vivencias con quienes quieran escucharlas. Todos los libros humanos forman parte del colectivo València Acoge. 

Desde la Biblioteca de L'ETNO buscamos lectores y lectoras interesados en escuchar y vivir esta experiencia. La edad recomendada es para mayores de 12 años porque los libros no son de ficción sino que contienen historias muy reales y como todos y todas sabemos la realidad supera siempre la ficción. Ahora bien, si tenéis en casa jóvenes de más de 12 no dudéis en llevarlos porque es un experiencia enriquecedora para activar y abrir el corazón y la mente. 
 
Los libros cambiarán en cada sesión, por lo cual podéis asistir a las dos sin repetir lecturas. Y una recomendación: planifícate bien el sábado y ven sin prisa, sin pensar en ir a comprar antes de la comida, sin pensar más que en disfrutar de una buena lectura.

Manos con las que se produce el toque de campanas, cuerdas como los medios que se utilizan para hacerlas sonar y bronce como metal con el cual están hechas las campanas, pero cómo entendemos lo que nos dicen y lo que nos cuentan?

Este proyecto busca dar voz en todos aquellos testigos y personas que se han encargado de mantener vivo el lenguaje de las campanas en los pueblos de la comarca del Comtat, dando a conocer acontecimientos y noticias, haciendo de transmisores de sentimientos y emociones en sus pueblos con el sonido de las campanas, un patrimonio inmaterial muy extenso y que por su manera de transmitirse está en peligro de desaparecer, y es mediante este documental que se pretende custodiarlo, divulgarlo y evitar que caiga en el olvido de la memoria de nuestros pueblos.

Descubriendo muros, es el resultado del proyecto artístico-terapéutico Re-Creando identidad, concebido y realizado por Albert Fernández y Mónica Cases en colaboración con L’ETNO y el Hospital de Salud Mental de la Diputación de Valencia. Dirigido a personas diagnosticadas en salud mental, los trabajos expuestos provienen de varias sesiones con una estructura afín: la visita a la exposición permanente, donde se extraen y analizan conceptos de carácter genérico que nos definen e identifican como colectivo, y la creación de debates y experiencias que favorecen la reflexión y el conocimiento de la identidad individual.

La labor de aproximación al concepto de identidad —sujeto de estudio fundamental de la antropología— y al descubrimiento de los factores y muros que han intervenido en los procesos de construcción individual y colectiva, ha propiciado el conocimiento del «yo» y de la propia identidad real por cada uno de los participantes. 

Como paradigma del acercamiento entre cultura y salud mental, L’ETNO, en diálogo con el espacio que posibilitó su concepción, presenta Descubriendo muros con el propósito último de evidenciar la capacidad de expresar y de representar, a través del arte, el compromiso del museo con la inclusividad y la colaboración entre dos campos (patrimonio y salud) en beneficio del bienestar de todo colectivo y de la sociedad en su conjunto.

¿Dónde surge Descubriendo muros?

Desde la perspectiva institucional, L’ETNO pretende, y ha pretendido desde años atrás, aproximar el ámbito del patrimonio y el de la salud a través de la construcción de espacios de colaboración y proyectos que favorezcan el bienestar social. 

El interés por la implementación de acciones y proyectos sociales es justificable desde una doble óptica: la de su tipología, pues el complejo proceso de creación y cambio de la identidad cultural es sujeto de estudio fundamental de la antropología, y la de museo social público que transgrede sus barreras físicas o muros y se preocupa, y hace por resolver, las necesidades de su entorno. 

En este contexto, y a través del proyecto Re-Creando identidad, surge la presente intervención. Descubriendo muros es tan sólo una muestra física de los múltiples talleres efectuados durante la actividad; una mirada al proceso creativo con el que, Albert Fernández y Mónica Cases, en su visita a la exposición No es fácil se valenciano/na, han trabajado la construcción de la identidad de personas diagnosticadas en salud mental. 

El proyecto, fundamentado en una metodología reflexiva, dialógica, artística y creativa, ha abordado: la naturaleza de las emociones y su gestión, el proceso de socialización dentro del grupo, la construcción del «yo» y, máxime, la identidad o hitos personales que determinan quiénes y porqué somos o actuamos de una forma determinada.
 

Nacida en Godella, l'Hort Nort, en el seno de una familia con tradición cantaora, Noelia Llorens empezó a cantar en un grupo de danzas a los nueve años y después continuó aprendiendo de forma no reglada y con varios maestros siguiendo la tradición oral. Es una gran defensora de nuestro patrimonio musical; continúa pisando la calle en las largas noches cantadas y anima el público de una forma muy expresiva y natural.

Con una voz llena de fuerza, el artista se está convirtiendo en la heredera más descarada del canto tradicional valenciano. Una voz privilegiada con un mensaje claramente feminista que propone un trabajo que actualiza la música popular a la vez que respeta las estructuras musicales tradicionales.

Noelia Llorens Titana hace una puesta en escena fresca en que fandangos, seguidillas, malagueñas, jotas, boleros o canciones de cuna -de herencia familiar- pasean sus letras por el filtro del respeto y el aprecio a los cánones, reivindicando el papel de las mujeres a través de sus cantos recuperados y actualizados, que nos ofrecen un viaje por el presente arraigado al pasado.

La artista ha colaborado con músicos como Pep Gimeno Botifarra o Miquel Gil, con la gira del disco Raíz. En solitario, su primer disco Titana fue aplaudido por la crítica y el público, y recibió el premio del Público Carles Santos el 2022.

Noelia Llorens | guitarra y voz
Susana Díaz | percusión y vientos tradicionales
Pepe Martínez | guitarra y guitarrón
Eugenia Claudia Perucho | contrabajo
Jordi Sanz | bandurria, mandolina y zanfona
Dídac Palau | percusión tradicional

Desde el Mediterráneo

El festival Etnomusic vuelve como cada año a la cita con el público de la ciudad de Valencia, en una edición llena de ilusión y coraje tras la riada que nuestro territorio sufrió el pasado mes de octubre de 2024. Para ello desde L’ETNO ofrecemos una propuesta cargada de formaciones de origen valenciano que con una vocación internacional nos presentan trabajos que abarcan nuestro marco geográfico más próximo y el que configura el Mediterráneo, este mar, a veces origen de masivas tormentas, pero siempre robusto puente entre culturas y pueblos.  

Cabra, formación valenciana formada por músicos de distintos orígenes de España nos ofrecerá un recorrido por la Península Ibérica en un periplo sonoro en el que se mezclan la tradición y la aportación personal de cada interprete.

Andrés Belmonte nos propondrá una fusión entre la música árabe y la música tradicional valenciana con un instrumento central, el nai, flauta procedente el Oriente Medio de origen milenario. Por su parte Noelia Llorens, Titana, una de las voces más consolidas, impactantes y empoderadas de nuestra música tradicional abordará un viaje por nuestro presente musical arraigado al pasado.

El trio formado por el dúo catalán ZA! y el cantaor Perrate ofrecerán un concierto rompedor en el que el flamenco da cabida a las percusiones y a la música electrónica en un juego «minuciosamente» improvisado.

Etnomusic incluirá un concierto del ciclo «Música en Construcción» del Área de Cultura de la Diputación de València. Este año tendremos ocasión de disfrutar del grupo valenciano Saüc Ensemble, formación de origen clásico que interpretará músicas creadas en el Mediterráneo durante el Renacimiento. Asimismo, el festival incluirá un concierto para familias ofrecido en colaboración con el SARC (Área de Cultura de la Diputación de Valencia) a cargo del grupo gallego de percusión Odaiko. 

PROGRAMACIÓN EN L'ETNO

• Cabra - Vol 1.  8 de mayo. 20.15 h. 
• SAÜC ENSEMBLE - Mármara.  10 de mayo. 18.30 h. 
• ZA! Perrate - Jolifanto.  15  mayo. 20.15 h
• Andres Belmonte - Gharbí. 22 de mayo. 20.15 h. 
• ODAIKO PERCUSSION GROUP - Vaya ritmo. 25 de mayo. 11.30 h.  IMPORTANTE: Os informamos que debido a causas no previstas, el grupo ODAIKO no podrá realizar la actuación prevista en el Festival ETNOMUSIC. En su lugar actuará el grupo valenciano Trencaclosques-Rodamons Teatre
• Titana. 29 de mayo. 2015. h.

ETNOMUSIC ALS POBLES

• Eixa. 25 de junio. 20.30 h. Benetússer. Plaça del molí.. 
• Titana. 4 de octubre. 20.00 h. Massanasa. PLaça Ajuntament.  

«Fadrines» es una exposición sobre mujeres que no se casaron, cuando lo que tocaba era hacerlo. O lo que es lo mismo, mujeres que socavaron la norma heteropatriarcal de casarse y tener hijos. ¿Cómo serían sus vidas teniendo en cuenta el entorno social que las miraba de reojo, que las estereotipaba, que las ninguneaba? ¿Cómo se construyeron desde ese margen que era la soltería, desde esa periferia que llama poco la atención?... Lejos de lecturas desdeñosas o lastimeras «Fadrines» muestra la diversidad de trayectorias de vida de mujeres solteras frente al monolito del modelo hegemónico. Feministas intuitivas de los años 40 y 50, el viaje identitario desde el estereotipo a la plenitud es la esencia de esta exposición.

«Fadrines» explora resistencias. Resistencias a una norma: casarse y tener hijos; resistencias a unos estereotipos, aplicados para acallar a aquellas mujeres que han actuado al margen, fuera de la línea, fuera del marco establecido. «Fadrines» muestra trayectorias de soltería, variaciones otras maneras de ser y de vivir, lejos de los patrones dominantes.

La pluralidad de formas que puede adoptar una vida, a pesar de los estrechos parámetros del imaginario social, vienen a conjugarse en esta exposición. «Fadrines» es una alabanza a aquellas feministas intuitivas, que dijeron no a un matrimonio basado en la desigualdad legitimada. Pero también es un reconocimiento a aquellas otras para las cuales la soltería no fue una opción, sino una imposición contra sus deseos.

«Fadrines» es un desafío a las formas de inexistencia femenina. Os invitamos a un recorrido por el cual hemos transitado, acompañando a las mujeres entrevistadas, desde el estereotipo a la plenitud.

Visita teatralizada en «La Ciudad: local y global» –primer ámbito de la exposición permanente de L'ETNO– que tiene por objetivo concienciar sobre la importancia de la supervivencia del comercio local. 

El trato personalizado y humano, la proximidad con la clientela, el diálogo o el asesoramiento son características de un hecho social en riesgo de desaparecer. 

Dos viajeras del tiempo (una de 1925 y otra recientemente llegada de 2125), a través de un recorrido por las curiosidades del pasado y por las sospechas de un predecible futuro, nos ayudarán a poner en valor el papel del comercio tradicional y a comprender la relevancia y la trascendencia de las acciones presentes.