Los Jardines del Turia son un espacio de indiscutible valor urbanístico, social y patrimonial que ha evolucionado con la ciudad desde su misma fundación. A pesar de todo, la conciencia que nos permite percibirlo así, está todavía en gran medida por construir. Los relatos a menudo centrados en las catastróficas avenidas han dejado de lado otro tipo de relaciones económicas, sociales y emocionales de la ciudad con su río.

La reconversión del río en jardín a partir de 1982, expandió la idea de que, antes de la transformación del antiguo río en un gran cordón verde, era un espacio baldío que discurría ajeno en la ciudad. Un lugar donde nada sucedía.

Fruto de una investigación de archivo fotográfico y documental, esta exposición cuenta una realidad que fue más diversa y compleja. La muestra se divide en tres secciones: Vivir en el río, centra la atención en el cauce como  espacio de vivienda; Vivir del río, señala los diferentes aprovechamientos de recursos a menudo relacionados con el agua; Vivir el río, revela el desarrollo de su uso social y popular hasta convertirse en jardín gracias a la movilización ciudadana.

La mirada al pasado nos enseña cómo nuestro entorno cotidiano está en cambio constante, fruto de la evolución de las relaciones entre las personas y el medio que habitan. Observar estos procesos contribuye a fortalecer las raíces emocionales que nos vinculan a los espacios que habitamos, disfrutamos y acostumbramos a percibir como naturales y conocidos.

València no nació en balde de espaldas al mar, como se acostumbra a decir, sino deliberadamente de cara a su río.

Los Jardines del Turia son un espacio de indiscutible valor urbanístico, social y patrimonial que ha evolucionado con la ciudad desde su misma fundación. A pesar de todo, la conciencia que nos permite percibirlo así, está todavía en gran medida por construir. Los relatos a menudo centrados en las catastróficas avenidas han dejado de lado otro tipo de relaciones económicas, sociales y emocionales de la ciudad con su río.

La reconversión del río en jardín a partir de 1982, expandió la idea de que, antes de la transformación del antiguo río en un gran cordón verde, era un espacio baldío que discurría ajeno en la ciudad. Un lugar donde nada sucedía.

Fruto de una investigación de archivo fotográfico y documental, esta exposición cuenta una realidad que fue más diversa y compleja. La muestra se divide en tres secciones: Vivir en el río, centra la atención en el cauce como  espacio de vivienda; Vivir del río, señala los diferentes aprovechamientos de recursos a menudo relacionados con el agua; Vivir el río, revela el desarrollo de su uso social y popular hasta convertirse en jardín gracias a la movilización ciudadana.

La mirada al pasado nos enseña cómo nuestro entorno cotidiano está en cambio constante, fruto de la evolución de las relaciones entre las personas y el medio que habitan. Observar estos procesos contribuye a fortalecer las raíces emocionales que nos vinculan a los espacios que habitamos, disfrutamos y acostumbramos a percibir como naturales y conocidos.

València no nació en balde de espaldas al mar, como se acostumbra a decir, sino deliberadamente de cara a su río.

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Fechas: Del 15 de octubre al 13 de noviembre de 2022
Lugar: L'ETNO, Museu Valencià d'Etnologia

Espanta la por: Por Todos Santos, monstruos valencianos es la campaña con la cual L'ETNO reivindica el imaginario valenciano del miedo cada año cuando se acerca la festividad de Todos Santos y la fiesta globalizadora del Halloween ocupa las calles.

El proyecto nacido el 2016 desde la Biblioteca y el Departamento de Didáctica de L'ETNO pretende dar visibilidad a los personajes más fantásticos que protagonizan la literatura valenciana. A lo largo de estos siete años se ha convertido en todo un movimiento que aglutina a muchas poblaciones valencianas a través de la participación de los museos etnológicos locales, las bibliotecas públicas y las escuelas.

La iniciativa tiene como misión no olvidar nuestro imaginario más fantástico a la vez que fomentar la lectura, crear espacios de narración y recuperación de la narrativa, motivar la recopilación de la tradición oral valenciana e incentivar la investigación. 

Este año el centro de la campaña será la publicación de la «Guia inacabada de la fantasia valenciana» escrita por Joan Borja, Francesc Gisbert y Víctor Labrado e ilustrada por Marc Bou. Esta guía nace con la intención de ser la obra de referencia de todo aquello que sabemos a estas alturas del imaginario valenciano y también con la voluntad de incidir en todo aquello que todavía no está recogido.

Este año volaremos con jarras como las brujas valencianas, entraremos en cuevas de mil demonios y viajaremos a charcos de aguas azules para descubrir nuestra geografía fantástica. Buscaremos donde viven las criaturas que nos asustaban cuando niños porque continúan vivas en nuestra imaginación y para hacer esta investigación necesitamos la ayuda de todos los valencianos y las valencianas.

Organiza: L'ETNO. Museu Valencià d'Etnologia
 

Colaboran:

• SARC - Cultura Diputación de València
• Dirección General del Libro, Archivos y Bibliotecas (Generalitat Valenciana)
• Cátedra Enric Valor
• Federación de Institutos de Estudios del País Valenciano
• Colegio Oficial de Bibliotecarios y Documentalistas de la Comunitat Valenciana
• Universitat Rovira i Virgili
• Amical Wikimedia
• Zombi paella

Este año volaremos en jarras como las brujas valencianas, nos adentraremos en cuevas de mil demonios, nos dejaremos encantar en los charcos de aguas azules... este año viajaremos por nuestra geografía fantástica. ¿Nos acompañáis?

Organiza: L'ETNO. Museu Valencià d'Etnologia
 

Colaboran:

• SARC - Cultura Diputación de València
• Dirección General del Libro, Archivos y Bibliotecas (Generalitat Valenciana)
• Cátedra Enric Valor
• Federación de Institutos de Estudios del País Valenciano
• Colegio Oficial de Bibliotecarios y Documentalistas de la Comunitat Valenciana
• Universitat Rovira i Virgili
• Amical Wikimedia
• Zombi paella

¡Estad atentos! Este año Espanta la por! vuelve de nuevo a los museos etnológicos locales y a muchas bibliotecas y escuelas valencianas.  
 

 Con la llegada del mes de septiembre y el inicio del curso, L’ETNO presenta dos nuevas propuestas por familias y colegios derivados de la nueva exposición permanente No es fácil ser valenciano/la. Los proyectos para familias son dos: ETNOVIAJE y BUSCA L’ETNO. El primero propone un etnoviaje en la sección de Ciudad (Ciudad: Global – Local) de la muestra permanente del museo, el objetivo de la cual es que estas familias puedan profundizar y valorar/comentar entre padres e hijos los contenidos de la muestra sin necesidad de guía o monitor/a. Se trata de una guía que propone diferentes actividades sobre el fenómeno urbano. En ella las familias desarrollaran ejercicios y juegos sobre la movilidad urbana, los edificios singulares, la forma de la ciudad antigua y su reflejo en la moderna, la fiesta urbana, las nuevas formas de consumo o de trabajo, así como la diversidad cultural que aportan las personas que vienen de fuera.

ETNOVIAJE está pensado para familias con niños y niñas de 6 a 11 años que puedan visitar y recorrer de forma autónoma (visita libre) esta sección de la exposición, y está organizado con ejercicios con diferentes grados de dificultad según la edad. La guía puede completarse durante la visita, en casa, o en una sala de descanso que L’ETNO ha puesto en marcha este verano destinada al descanso y la lectura, ubicada al final de la sección de la Ciudad. 

BUSCA L’ETNO es un juego en el que hay que encontrar a ETNO (mascota del museo) entre las diferentes vitrinas de toda la exposición permanente. Una de las modificaciones introducidas hace dos años con la renovación de la muestra permanente del museo fue la instalación de vitrinas pequeñas a baja altura dirigidas a un público más pequeño (menor a 6 años). Estas vitrinas muestran con objetos (juguetes) cada uno de los contenidos de la exposición, pero con una iconografía y un lenguaje pensado para niños. El juego propone el reto para familias de encontrar nuestra mascota en largo de la exposición. 

Con estas novedades, L’ETNO amplía su oferta para público familiar y proporciona recursos para que las familias puedan disfrutar de la muestra de forma autónoma y puedan utilizar el museo como un recurso por el ocio familiar. 

Durante los fines de semana L’ETNO continúa ofreciendo sus visitas guiadas realizadas por los conservadores del museo a las muestras temporales y permanentes (para adultos) y talleres de carácter etnológico para niños y niñas. 

La oferta para centros educativos y asociaciones se conforma con: El joc de l’horta, juego de mesa sobre el uso del agua dirigido a grupos de Educación Primaria; De pies a cabeza, taller sobre indumentaria tradicional, dirigido a grupos de Educación Primaria y 1.º ciclo de la ESO; Faltar o morir, proyecto educativo que reflexiona sobre la muerte surgido de la exposición Faltar o morir. Un recorrido por la ausencia producida por el museo en el año 2020, dirigido a grupos de Educación Primaria, ESO y Bachillerato.

Como todos los años, al llegar el otoño, L’ETNO pondrá en marcha séptima edición de ESPANTA LA POR, proyecto de recuperación del imaginario tradicional sobre el miedo, dirigido a grupos de Educación infantil y Primaria. 

Así mismo, el museo continuará con sus programas de salud y bienestar: Caja de los recuerdos, memorias de una vida, proyecto dirigido personas con demencia en estado inicial, y ETN(H)OSPITAL, proyecto en cual el museo proporciona recursos educativos para los niños y niñas ingresados en la Unidad Pediátrica del Hospital Doctor Peset (UPH Peset) para mejorar su estado emocional y afectivo.
 

El conjunto de la muestra del Museu Valencià d'Etnologia no nos hace pensar que los gitanos húngaros que se nos muestran a lo largo del tiempo se hayan tenido que sentir a disgusto al tratar con retratistas payos. De hecho, eventualmente puede parecer que es al contrario. Sin embargo, el hecho fotográfico representa para ellos, como se indica en el catálogo, "la voluntad impuesta de un universo cultural más allá del suyo". Un cosmos del que, de alguna manera, han sido obligados a formar parte. Una metáfora de lo que les sucedía y les sucede en casi cualquier aspecto de la vida. La exposición busca respuestas a través de 160 imágenes, y también de un buen número de objetos enseres de trabajo, elementos cotidianos como por ejemplo pipas de fumar, o bien instrumentos simbólicos de indumentaria como por ejemplo varas, y del uso de audiovisuales.

El material fotográfico se nos muestra por orden cronológico y tipológico, y las principales partes de la muestra son: el descubrimiento de los gitanos, las fotografías exóticas de "el hombre salvaje" europeo (del siglo XIX al XX); el mundo propio de los gitanos I: imagen y representación propias, fotografías de estudio encargadas por gitanos (principio del siglo XX); los gitanos como "objeto" de investigaciones etnográficas, estilos de vida gitanos (primera mitad del siglo XX); la percepción sociológica de los gitanos I: cuando la pobreza no se llega a representar como cuestión étnica (época de entreguerras); los gitanos como una historia de éxito de la propaganda política: la asimilación de los gitanos (los gitanos en el socialismo de estado); la percepción sociológica de los gitanos II: la pobreza como cuestión étnica tematizada, la estética de la pobreza (los gitanos en la fotografía social de la segunda mitad del siglo XX); representación antropológica de los gitanos como iguales (la representación empática de los gitanos en los últimos veinticinco años); el mundo propio de los gitanos II: imagen y representación propias; y finalmente, la destrucción de los estereotipos: imágenes de álbumes familiares, fotografías de estudio, imágenes privadas y de aficionados (pasado inmediato y la actualidad).

La red de Itinerarios museales en clave de género incorpora la perspectiva de género a la visita cultural al museo. Una perspectiva que estudia las construcciones culturales y sociales propias para los hombres y las mujeres, aquello que identifica lo femenino y lo masculino. Con esta red se ofrece a las y los visitantes de los museos participantes una lectura diferente de las colecciones expuestas, con el fin de fomentar la igualdad de género ante la diversidad. 
L’ETNO, Museu Valencià d’Etnologia ha elaborado un itinerario o recorrido en clave de género, seleccionando un conjunto de piezas y espacios de su colección permanente que muestran un interés significativo en relación a las representaciones de género. Las y los visitantes pueden consultar y descargar la información y el material necesario para realizar los recorridos propuestos en www.relecturas.es 
Estos itinerarios no se focalizan exclusivamente en la figura de la mujer, sino que exploran igualmente las representaciones del hombre y la masculinidad, así como la presencia de identidades transgénero, terceros géneros o géneros alternativos al sistema dual occidental de sexo/género. También se centran en aspectos tales como la ideología y los sistemas de género, los estereotipos y los roles, las relaciones entre espacios, historia y género, etc. 
Algunos de los objetivos de la red Relecturas son contribuir al conocimiento y difusión del patrimonio cultural valenciano, fomentar el diálogo intercultural, estrechar los vínculos entre los museos valencianos, y dinamizar el turismo cultural. También busca formar en valores de respeto, convivencia y tolerancia para conseguir una igualdad real y efectiva entre mujeres y hombres.
 

La recuperación de un vasto conjunto de materiales fílmicos provenientes de las tierras altas del Maestrat nos confirma que la pulsión documental habita en lo más profundo de la condición humana. La posibilidad de generar imágenes en movimiento para capturar su mundo, alentó a personas del ámbito rural a adquirir equipos de avanzada tecnología para la época con el fin de crear sus propias imágenes domésticas. Personas sobre las cuales todavía puede pesar un prejuicio urbanita de carencia de habilidades técnicas o sensibilidad.

De este hecho, se deriva un conjunto de imágenes que nos asaltan con el objetivo de sacudir la memoria y renovar nuestra mirada hacia un territorio en apariencia riguroso y áspero, desconectado de los grandes centros urbanos costeros, pero rico en valores, costumbres y tradiciones.

El Maestrat filmat es un proyecto documental que acerca al presente las diferentes miradas que se han encargado de inmortalizar este territorio a lo largo del siglo pasado. Una propuesta que pretende reflexionar sobre el imaginario visual de este territorio eminentemente rural. Durante la realización del proyecto se han localizado y conservado más de 20 colecciones de archivo fílmico provenientes de poblaciones como Albocàsser, Benassal, Catí o Ares del Maestrat. 

Esta propuesta expositiva es una adaptación de este proyecto documental. En la primera parte del recorrido se presenta la construcción del archivo. Una constelación de imágenes que evidencian su origen, alcance y contexto de creación, cada una con sus características propias. Descubrir estas colecciones nos ayudará a replantearnos la mera existencia y reproducción de las mismas, a la vez que su importancia como patrimonio documental. En la parte interior podremos disfrutar de una instalación audiovisual, reconstrucción del documental web interactivo El Maestrat Filmat-La Memòria Rescatada.
 

La exposición centra su foco en el origen del actual Levante UD, desconocido por buena parte de la población. Es producto de la fusión del Gimnástico FC, vinculado al Patronato de la Juventud Obrera, y el Levante Foot-ball Club, que pasaron a ser la Unión Deportiva Levante-Gimnástico (UDLG), y después su rápida transformación en el Levante UD. Será interesante mostrar los motivos que llevaron a la creación de este nuevo equipo y la problemática social que suscitó.

Las fases son las siguientes:
•    1909-1939. Fundación y trayectorias del Gimnástico FC y Levante FC.
•    1939. Unificación y fundación del Unión Deportiva Levante-Gimnástico (UDLG).
•    1941-1942. Adopción del nombre Levante UD.
•    1942-1964. Primer ascenso a Primera División.

Se tratarán temas como:
•    La realidad social y política de los poblados marítimos en aquellos momentos.
•    El sindicalismo católico y los círculos católicos creados para contrarrestar la influencia de los sindicatos de clase. En concreto se centra en  el Patronato de la Juventud Obrera.
•    Las razones de la obligada fusión.
•    La problemática de las dos aficiones y de los jugadores. 
•    El “baile” de simbología: colores, escudos, equipaciones.

*Foto del Levante en un partido contra el Atlético de Madrid en el estadio de Vallejo. 1957. Archivo L’ETNO. Col. Márquez Lambán.

Esta exposición tiene como objetivo explicar la importancia ritual y cultural de la que fue la fiesta más importante del territorio valenciano (el Corpus) y poner en valor la colección Insa de indumentaria tradicional propiedad de la Diputación de València. 
A través de la exhibición de una serie de objetos de la colección de indumentaria de Casa Insa, expuestos en diálogo con otros que forman parte de la fiesta en diferentes pueblos de nuestro territorio, se pretende:

• Poner en valor en trabajo de L'ETNO, Museu Valencià d'Etnologia en la recuperación, conservación y restauración de la colección Insa de indumentaria.
• Transmitir al espectador el sentido de que en la época barroca, bajo el significado de una tarea evangelizadora, el Corpus era una “performance” en la que participaba toda la sociedad.
• Exponer cómo la unión entre la fiesta y el material de Insa articularon la imagineria ritual de muchas de las fiestas de nuestro territorio
• Abordar la iconografía que ha configurado una de las principales tradiciones valencianas. 

La exposición está formada por objetos de atribución, indumentaria, imágenes y audiovisuales a partir de los cuales analizar la cultura material generada por la fiesta del Corpus y analizar desde la contemporaneidad los aspectos antropológicos de la evolución de la fiesta a lo largo de los siglos.
 

Entre el 2 de octubre y el 13 de noviembre habrá visitas guiadas los domingos a las 11:30 h. por parte de los comisarios de la exposición.