Xabier Díaz es uno de los nombres propios de la música tradicional gallega. Con más de tres décadas a sus espaldas, este músico coruñés ha recibido numerosos premios y ha actuado en distintos festivales internacionales. 

En este concierto presenta As Catedrais Silenciadas, tercer trabajo de un proyecto realizado en colaboración con Adufeiras de Salitre que comenzó 2015 y en el que el elemento diferencial es el impresionante grupo de vocalistas y percusionistas femeninas.  A lo largo de estos años, el músico ha realizado investigaciones por las aldeas gallegas rescatando las canciones de las mujeres y dándoles su toque personal. Su música y sus nuevas letras dotan de frescura a una materia prima tradicional del noroeste en el que se conjugan pasodobles, jotes, alalás, ribeiranas, muñeiras y agarrados. 

El disco ha sido reconocido por la crítica especializada y el público (Top Ten de la World Music Charts Europe y Top of the World de la revista Songlines) y se presenta con una fuerza que busca emocionar a un público en el que siempre encuentran complicidad, con una mirada actual y contemporánea a las tradicionales fiestas de las aldeas y los pueblos. 

Xabier Díaz (voz, percusión y gaita), Iván Costa (zanfona), Roberto Grandal (acordeón)
Adufeiras de Salitre (percusiones y voces) 

La publicación de Orgànic en 2001 marcó un cambio en la carrera de este reconocido músico valenciano y a la vez supuso un hito muy importante en la música popular valenciana. El trabajo partía de planteamientos actuales aplicados a estructuras musicales tradicionales, en una mezcla muy personal en la que los patrones rítmicos o las líneas melódicas que habían acompañado el autor hasta ese momento se ponían al servicio de una renovada cançó de autor. 

Convertido, como apunta Josep Vicent Frechina, en ineludible referencia de nuestro canon musical contemporáneo, este proyecto se presenta ahora en una versión renovada y revisada con el título de 20 anys d’Orgànic. En él, Miquel Gil repasa dos décadas de carrera en solitario a través de las canciones más celebradas de su repertorio.

El músico de Catarroja nos propone un concierto que recrea la sonoridad original y que cuenta con algunos de los músicos que formaron parte de la primera banda, reunidos expresamente para este proyecto. Para enlazar y celebrar ambos cumpleaños (Orgànic i ETNOMUSIC) se hará acompañar por su amigo Borja Penalba, productor y músico con quien ha colaborado en diferentes ocasiones a lo largo de suya carrera, y de Noelia Llorens Titana, nueva voz del cant valencià con quien Miquel Gil ha compartido uno de los últimos proyectos musicales (Arrel) y con quien guarda una gran sintonía y afinidad musical.

Miquel Gil (guitarra y voz), Toni Porcar (guitarra clásica), Eduard Navarro (varios instrumentos), Tobal Rentero (varios instrumentos), José María Reillo (percusión), Gusmà Gil (bajo eléctrico), Nel·lo Alfonso (teclado y voces).

Colaboraciones: Noelia Llorens Titana y Borja Penalba.
 

De mayo en mayo. De jueves a jueves. 

Esa es la cadencia con la que cada año, desde hace 20, se presenta ETNOMÚSIC al público valenciano. Cuando vuelve mayo, de jueves a jueves, renueva su cita con el público este proyecto nacido en un museo –L’ETNO, Museu Valencià d’Etnologia– que, por vocación de su personal y por apoyo institucional, ha optado también por la música como una forma de presentarse a la ciudadanía. 

ETNOMUSIC nos ha permitido presentar en Valencia intérpretes de varios continentes que luego se han consolidado en la escena internacional. Con el objetivo de mantener el proyecto cargado de actualidad y vigencia, con el tiempo hemos introducido en la programación nuevos espacios y conciertos para público joven y familiar. A lo largo de estos 20 años que cumple el festival, nos han acompañado profesionales, gente amiga, y un buen puñado de especialistas que han trabajado para ofrecer esta música tan nuestra y al mismo tiempo tan universal a un público que cada mayo, de jueves a jueves, acude a puntualmente a ETNOMÚSIC, y al que desde L’ETNO queremos agradecer su entusiasmo y su compañía.  

No por casualidad, el prólogo de la vigésima edición es un concierto  especial de presentación a cargo de Miquel Gil, que nos ofrecerá en abril su trabajo 20 anys d’Orgànic. Ya en mayo, el festival comenzará su habitual cadencia de conciertos con el músico coruñés Xabier Díaz acompañado por las Adufeiras de Salitre. Con esta actuación se inicia un recorrido musical que tiene una segunda parada en la formación murciana Mujeres con raíz.

Con un ensemble constituido especialmente para el XX aniversario de ETNOMUSIC, Efrén López nos llevará desde Valencia al Mediterráneo oriental, al Oriente Medio y Asia Central. En el viaje de vuelta, festival se detendrá en la región de Apulia, desde donde Antonio Castrignanò nos ofrecerá un personal redescubrimiento de la tradición musical del sureste italiano.

ETNOMÚSIC PERIFÉRICO presenta dos proyectos muy singulares reconocidos por la crítica. Por un lado, el estimulante proyecto de Maestro Espada, donde los sintetizadores analógicos casan con castañetas y laúdes. Por otro, Rocío Márquez + Bronquio, un nuevo proyecto de esta prestigiosa figura del flamenco.

La programación de 2023 contará con un concierto familiar realizado en colaboración con el SARC (Diputación de Valencia) a cargo de Kilema. Como novedad en 2023, ETNOMÚSIC incluirá dentro de su programación un concierto del Cicle Música en Construcció (Diputación de Valencia) del dúo Silento. 

El festival realizará su particular itinerancia por los municipios de la provincia (ETNOMÚSIC ALS POBLES) con dos formaciones valencianas: Krama y Urbàlia Rurana. Sus conciertos estarán precedidos por Naiet Cirerer, con un espectáculo que homenajea a los contadores y cantantes que viajaban de pueblo en pueblo.

Este concurso se convoca desde 2017 y a lo largo de los años ya se han liberado más de 3.100 imágenes que muestran como los valencianos y valencianas vivimos la fiesta fallera. Un trabajo todavía necesario para poder documentar el trabajo de los artistas falleros y la fiesta en la calle cada año.  

L'ETNO, junto a Wikimedia España, Amical Wikimedia y con la colaboración de la Concejalía de Cultura Festiva del Ayuntamiento de València y la Asociación de Estudios Falleros, organiza, dentro de la convocatoria internacional Wiki Loves Folclore, un concurso especial sobre Fallas con el objetivo de ampliar las imágenes existentes en Wikimedia Commons sobre esta fiesta.

L'ETNO propone salir a la calle, disfrutar de la fiesta, hacer fotos y compartirlas en Wikimedia Commons. El periodo para subir las fotografías comprende del 15 de marzo hasta el 15 de abril de 2023 y el sistema de subida es muy fácil e intuitivo, pero en caso de tener dudas, la Biblioteca de L'ETNO ofrece su ayuda para poder hacerlo con éxito. Este concurso está abierto en cualquier población valenciana que celebra las Fallas siempre que las fotografías sean de 2023.

Un jurado formado por seis personas vinculadas a las entidades convocantes elegirá a los ganadores en las dos categorías establecidas:

• La mejor foto de una falla, del monumento, tanto una vista general como un detalle.
• La mejor foto de una actividad fallera ya sea la plantà, la cremà, la ofrenda, los buñuelos, la música, los pasacalles, las verbenas... cualquier aspecto que muestro como vivimos la fiesta los valencianos y las valencianas.

Los premios son dos lotes de publicaciones y regalos por cortesía de L'ETNO y la Concejalía de Cultura Festiva entre los cuales se encuentran libros como la Guia inacabada de la fantasia valenciana, una carta extraordinaria de la Fallera Calavera Espanta la por, una carpeta con dos láminas originales de Marina Puche, diseñadora de la falla municipal 2023, y un pañuelo diseñado por Marina Puche e inspirado en los motivos de la falla. 

Asímismo, las fotografías participarán en el concurso Wiki Loves Folclore que se celebra en todo el mundo. 

La moda, tradicionalmente, ha sido objeto de reticencias, críticas y desplantes. Su actual producción, desmesurada y sin sentido, no facilita un acercamiento a ella desde perspectivas más amplificadas. No obstante, ya desde finales del siglo XIX y principios del XX, numerosos autores se acercaron a la moda, cautivados por su alta codificación semiológica, para tratar de dilucidar sus recónditos parámetros, el baluarte de su poder de atracción y, a su vez, su facultad para repeler (el conocido factor anti-moda). 

La exposición La experiencia estética y el diseño: estudios de sostenibilidad desde la alta costura es una invitación a la reflexión: ¿tiene el elemento vestimentario capacidad para trascender sus límites utilitarios y operar como factor de cambio? La historia universal y de la moda así lo afirman. Y es que no solo las tribus urbanas, sino también las mujeres soldados travestidas del siglo XVII, o los revolucionarios sans culottes franceses, son una clara muestra de cómo la indumentaria puede aportar micro-revoluciones sociales.

El trabajo de los alumnos y alumnas del 4º curso de Grado Superior en Diseño de Moda de la EASD Valencia, recogido en esta exposición, pretende ser una declaración de principios. Sus creaciones son el resultado de un trabajo de aula propuesto desde la asignatura Taller de Estudio de Diseño de Moda, donde se incentivó a conceptualizar y crear prendas desde la pausa, la reflexión, la investigación y la tradición artesanal, vista esta desde una perspectiva contemporánea. La propuesta aboga por enaltecer al elemento vestimentario: tradicionalmente considerado como un mero objeto de producción, este es también, y además, un objeto de belleza, de cultura y de tradición. 

El trabajo del alumnado de la EASD Valencia invita a reconsiderar nuestra manera de vestir, como etapa ulterior de un acto de confección anterior. Antaño, familias enteras, sin gran poder adquisitivo, se vestían en los sastres de sus comunidades. La prenda a medida se convertía así en el demiurgo de la excelencia y el saber hacer del alfayate. Las prendas eran longevas, se cuidaban y se transmitían, con recelo, entre el linaje familiar como verdaderos tesoros.

La democratización de la moda, que arrancó ya a finales de la década de los 50, fue necesaria y revolucionaria. Convertir los objetos de diseño en bienes accesibles permitió a la sociedad postmoderna redefinir sus códigos, expresar su individualidad y gozar de la “baudeleriana” experiencia estética del diseño. Sin embargo, la industria textil, como muchas otras, ha sobrepasado los límites bajo el eterno anhelo lucrativo. Su ingente producción repercute enormemente en el medio ambiente, degrada las condiciones laborales de miles de trabajadores y regurgita productos caducos, muchas veces carentes del sentido del diseño.

La exposición La experiencia estética y el diseño: estudios de sostenibilidad desde la alta costura quiere aportar su grano de arena a enaltecer la tradición de las artesanías desde perspectivas contemporáneas de la mano de las nuevas generaciones de diseñadores y diseñadoras que serán capaces de asumir su papel de agente social, para revolucionar la industria desde la medida, el detenimiento, la belleza y la tradición renovada. Aspectos, todos ellos, que forman parte de un conjunto de formas y saberes que pueden resultar útiles para el mundo actual, con los que L’ETNO se identifica y aborda desde la divulgación científica y cultural.   

Alumnos y alumnas participantes: Marc Bas, Laura Campos, Luis Mira, Alba Monzó, Sandra Navarro, Mireia Olmos, Irene Panach, Mª del Carmen Rodríguez, Carla Tarí, Clara Zamora.
 

Desde los primeros años de vida cualquier ser humano se ve inmerso en el complejo proceso de la construcción de la propia identidad. Sin embargo, a pesar de tratarse de un proceso individual e idiosincrásico, su transcurso tiene lugar en un contexto sociocultural específico donde además median otros adultos, instituciones como la familia o el colegio y tienen gran influencia normas explícitas o implícitas y patrones sociales ya definidos.
El presente taller pretende acercarse sin tapujos a este fenómeno y abordarlo desde la experiencia en primera persona de cada una de las/los participantes, facilitar la reflexión y la creación conjunta de un espacio de expresión artística que ayude al conocimiento del yo, de la propia identidad social real y a la identificación de los factores que han intervenido en este proceso de construcción.

Los responsables del taller son:

Parte terapéutica: Alberto Fernández, licenciado en Psicología.
Parte artística-creativa: Mónica Cases, licenciada en Bellas Artes.

DESARROLLO DE LA ACTIVIDAD

En cada una de las sesiones se realizará una breve visita a diferentes zonas de la exposición permanente del museo No és fácil ser valencià, extrayendo reflexiones y conceptos que se plantean de manera global para la construcción personal de la identidad. Posteriormente se hará un descanso y daremos paso a una actividad práctica relacionada con el tema tratado desde la experimentación, y enfatizando en el objetivo principal de este proceso: entender y trabajar la identidad a través del arte y la reflexión.

ACTIVIDADES

Paseo por la identidad 

Paseo por la Identidad trata de la Introducción a la identidad como concepto y a su formación en cada un@ de nosotr@s, cómo se va construyendo a lo largo de nuestra vida. Esta actividad es un acercamiento al museo como entidad y espacio de ocio y relaciones. Consta de dos sesiones:

- SESIÓN 1: Señales Urbanas _ Señales Humanas
- SESIÓN 2: Radiografía vital

Viaje por la identidad

En Viaje por la Identidad profundizaremos sobre la identidad tanto global como individual. Además del concepto y su formación, trataremos de los cambios que experimenta durante nuestra vida, los condicionantes que provocan esos cambios y cómo abordar la manera de Re-Crear nuestra Identidad.
Esta actividad consta de cuatro sesiones:

- SESIÓN 1: Señales Urbanas _ Señales Humanas
- SESIÓN 2: Ser o no ser
- SESIÓN 3: Descubriendo muros
- SESIÓN 4: Radiografía vital

Habitar en la identidad

Habitar en la Identidad permite una revisión con muchos más matices y riqueza de la formación de la identidad y sus cambios durante este proceso. Amplía los recursos en las diferentes disciplinas de expresión artística, a la vez que trata de manera transversal aspectos como la gestión de emociones, el autoconcepto, la autoestima o las habilidades sociales. 
Esta actividad consta de ocho sesiones:

- SESIÓN 1: Señales Urbanas _ Señales Humanas
- SESIÓN 2: Ser o no ser
- SESIÓN 3: Dentro - Fuera
- SESIÓN 4: Cuéntame - Cuéntate
- SESIÓN 5: Sintoniza cuerpo y mente
- SESIÓN 6: En busca del personaje
- SESIÓN 7: Descubriendo muros
- SESIÓN 8: Radiografía vital

En la realización de la sesión Descubriendo Muros, contamos con la colaboración de Claudine Bernardes, escritora y docente en narrativa en terapia. Autora del relato Los muros de la ciudad, creado para este proyecto.

ORGANIZACIÓN DE LAS SESIONES

Cada una de las sesiones tendrá una duración de 3 horas, incluyendo recepción del grupo, descanso y despedida. Estas sesiones se realizarán en semanas consecutivas, estando sujetas a posibles cambios de duración según el proceso en el que nos encontremos.

PARTICIPANTES

Aunque el proyecto podría desarrollarse para público en general o personas pertenecientes a otros colectivos, en este caso se ha adaptado para un público muy concreto, personas diagnosticadas en salud mental. El número adecuado para realizar estas sesiones es de 10 personas, se establece un mínimo en cinco, mientras que alrededor de quince se establece el máximo, teniendo en cuenta que la actividad se ofrece a grupos pertenecientes a un mismo ámbito:

- Hospitales de día
- Unidades de Hospitalización de Media Estancia (UME)
- Unidades de Hospitalización de Media y Larga Estancia (UMLE)
- Centro de Rehabilitación e Integración Social (CRIS)
- Centros de día
- Viviendas tuteladas
- Asociaciones
- Otros recursos de salud mental

Entre estos centros, destaca la colaboración con el Hospital Psiquiátrico de Bétera, perteneciente a la Diputación de Valencia.

La etnología, como ciencia vinculada a la cultura tradicional y popular, atiende a todas aquellas manifestaciones, creencias, conocimientos y actividades a través de las cuales se generan bienes inmuebles, muebles e inmateriales que determinan la identidad de un pueblo, comunidad o civilización.

Con la definición contemporánea de los bienes culturales, que más allá de los criterios valorativos y temporales relacionados con lo artístico, antiguo e histórico, consideran el significado intrínseco de los objetos y representaciones, el patrimonio etnológico dispone de nuevas oportunidades de valorización, conservación y divulgación.

No obstante, la realidad cultural y museológica sigue disponiendo, en muchas ocasiones, escenarios adversos, desfavorables o, en cuanto menos, complejos para la gestión de los bienes etnológicos. La concienciación social e institucional sobre la importancia de la cultura tradicional y popular es la clave para revertir este tipo de situaciones, que deben encontrar estrategias de impulso y desarrollo.

En este encuentro técnico, que se celebra en tres sedes, colabora L'ETNO, Museu Valencià d'Etnologia con la participación de Isabel Álvarez, restauradora del museo.

Fechas: Del 15 de octubre al 13 de noviembre de 2022
Lugar: L'ETNO, Museu Valencià d'Etnologia

Espanta la por: Por Todos Santos, monstruos valencianos es la campaña con la cual L'ETNO reivindica el imaginario valenciano del miedo cada año cuando se acerca la festividad de Todos Santos y la fiesta globalizadora del Halloween ocupa las calles.

El proyecto nacido el 2016 desde la Biblioteca y el Departamento de Didáctica de L'ETNO pretende dar visibilidad a los personajes más fantásticos que protagonizan la literatura valenciana. A lo largo de estos siete años se ha convertido en todo un movimiento que aglutina a muchas poblaciones valencianas a través de la participación de los museos etnológicos locales, las bibliotecas públicas y las escuelas.

La iniciativa tiene como misión no olvidar nuestro imaginario más fantástico a la vez que fomentar la lectura, crear espacios de narración y recuperación de la narrativa, motivar la recopilación de la tradición oral valenciana e incentivar la investigación. 

Este año el centro de la campaña será la publicación de la «Guia inacabada de la fantasia valenciana» escrita por Joan Borja, Francesc Gisbert y Víctor Labrado e ilustrada por Marc Bou. Esta guía nace con la intención de ser la obra de referencia de todo aquello que sabemos a estas alturas del imaginario valenciano y también con la voluntad de incidir en todo aquello que todavía no está recogido.

Este año volaremos con jarras como las brujas valencianas, entraremos en cuevas de mil demonios y viajaremos a charcos de aguas azules para descubrir nuestra geografía fantástica. Buscaremos donde viven las criaturas que nos asustaban cuando niños porque continúan vivas en nuestra imaginación y para hacer esta investigación necesitamos la ayuda de todos los valencianos y las valencianas.

Organiza: L'ETNO. Museu Valencià d'Etnologia
 

Colaboran:

• SARC - Cultura Diputación de València
• Dirección General del Libro, Archivos y Bibliotecas (Generalitat Valenciana)
• Cátedra Enric Valor
• Federación de Institutos de Estudios del País Valenciano
• Colegio Oficial de Bibliotecarios y Documentalistas de la Comunitat Valenciana
• Universitat Rovira i Virgili
• Amical Wikimedia
• Zombi paella

Ven en la plaza de L'ETNO con cena de sobaquillo para vivir una noche de homenaje a Enric Valor rodeados de fábulas y narración oral. 
Una noche de cuentos, música y cena en buena compañía para público adulto. Las historias de Almudena Francés y Carles Cano estarán acompañadas de la música del acordeón y otras voces anónimas que podremos escuchar. Solo tenéis que venir con ganas de risa, pasarlo bien y participar. 
 

Entradas disponibles en el punto de información de L'ETNO desde el 7 de octubre. También se pueden reservar nominalmente llamando al 963 883 565 y recogerlas incluso el mismo día de la fiesta.

Instrucciones para la cena

• Puedes traer el bocadillo, pero no puedes entrar bebida.
• L’ETNO pone “el gasto”: aceitunas, altramuces, papas..., la picaeta, para entendernos.
• En la Cafetería Moments de L’ETNO podréis comprar la bebida: refrescos, cerveza...
• Si os coméis el bocadillo antes de las 21 h se os aparecerá la criatura del lavadero, así que hasta esa hora solo os podréis refrescar la garganta, pero no llenaros la barriga. 
• Si no tienes pan en casa, ni tiempo para prepararte el bocadillo, no te preocupes porque tenemos la solución: la Cafetería Moments, ubicada en L’ETNO, ha preparado los packs Valor.

Packs Valor

Para cenar:

Si reservas antes del viernes 14 de octubre puedes beneficiarte de los siguientes precios:

• Pack del rei Astoret:

Bocadillo de tortilla de patata o de jamón y queso o vegetal.
Incluye un vaso de refresco o de cerveza gratuito.
Precio: 4,50 € (precio por reservar antes del viernes 14 de octubre).

• Pack del Dimoni Fumador:

Bocadillo de tortilla a la francesa con jamón o de beicon con queso o de longanizas con pisto. 
Incluye un vaso de refresco o de cerveza gratuito.
Precio: 5,50 €  (precio por reservar antes del viernes 14 de octubre).

Los bocadillos se recogerán a partir de las 21 h. No se repartirán antes porque si no, como ya sabéis, vendrá la criatura del lavadero.

Para beber:

No hace falta reservar. Solo tenéis que ser personas espabiladas y pedir vuestra cerveza antes de las 20:15 h, al llegar a la Fiesta Valor el sábado 15. Si así lo hacéis tendréis el siguiente descuento: 

• Poalet Queixalets de 6 quintos fresquitos: 6 €

Más tarde estará al precio habitual.

¿Y cómo reservo mi pack Valor? 

Contactando con la Cafetería Moments: 609 54 93 51 (llamada o whatsapp). Os informarán muy amablemente del sistema de reserva y del pago de la cena. 

¿Y si no llevo bocadillo y tampoco he reservado?

Pídelo inmeditamente después de llegar a las 20 h para tenerlo disponible a las 21 h, pero no tendrás la cerveza gratuita que tendrías si reservas antes.

Colaboran: Càtedra Enric Valor de la Universitat d'Alacant y Cafetería Moments.
 

Si todavía te lo estás pensando, mira cómo nos lo pasamos el año pasado. 

Este año volaremos en jarras como las brujas valencianas, nos adentraremos en cuevas de mil demonios, nos dejaremos encantar en los charcos de aguas azules... este año viajaremos por nuestra geografía fantástica. ¿Nos acompañáis?

Organiza: L'ETNO. Museu Valencià d'Etnologia
 

Colaboran:

• SARC - Cultura Diputación de València
• Dirección General del Libro, Archivos y Bibliotecas (Generalitat Valenciana)
• Cátedra Enric Valor
• Federación de Institutos de Estudios del País Valenciano
• Colegio Oficial de Bibliotecarios y Documentalistas de la Comunitat Valenciana
• Universitat Rovira i Virgili
• Amical Wikimedia
• Zombi paella

¡Estad atentos! Este año Espanta la por! vuelve de nuevo a los museos etnológicos locales y a muchas bibliotecas y escuelas valencianas.